Fruit du travail d'un petit groupe de jeunes chercheurs sous l'égide du

Séminaire «Poésies Ibériques» de l'Université Paris Sorbonne-Paris IV,

ce livre rassemble les communications de deux journées d'études qui ont eu

lieu, en mai 2005 et mai 2006, au Centre d'Études Catalanes et à la Maison de

la Recherche de Paris IV. Il envisage les rapports entre poésie et image chez

les poètes espagnols des années 1920-1930, et dans les alentours de ces

poètes. Cette «rencontre de regards» fut, on le sait, aussi diverse que féconde.

Pratique conjointe de la poésie avec le dessin ou la peinture chez Juan Ramón

Jiménez, José Moreno Villa, Federico García Lorca, Salvador Dalí ; utilisation

des valeurs plastiques du graphisme à des fins poétiques chez Fernando

Villalón, Luis Cernuda et, plus tard, dans l'oeuvre de Joan Brossa ; passage de

l' ekphrasis à la méditation en vers, versets ou prose chez Lorca, Cernuda et

certains de leurs héritiers (José Ángel Valente, Andrés Sánchez Robayna,

Martín López-Vega, Miguel Postigo, René Ménard, Javier Almuzara, Lino

González Veiguela) ; surprenantes et muettes affinités entre la poésie et la

photographie d'avant-garde chez Prados et Hinojosa, ou encore chez un poète

mexicain à bien des titres «contemporain», Xavier Villaurrutia ; tension, enfin,

entre relecture du passé et rénovation esthétique chez Prados, chez Eugenio

d'Ors, mais aussi chez les maîtres d'oeuvre de la revue canarienne gaceta de

arte : tels sont les principaux sujets examinés dans cet ouvrage. La variété

des créateurs considérés et des interrogations qu'ils soulèvent fait de ce livre

une approche nouvelle, stimulante, et offre en quelque sorte - malgré l'absence

regrettable de Jorge Guillén, Pedro Salinas, Rafael Alberti, Vicente Aleixandre,

d'autres encore - le kaléidoscope d'une génération.