Le dialogue, depuis son origine grecque, est un genre d'interrogation

porteur de sens. Les contributions de ce volume se donnent pour objectif

de questionner et d'explorer les différents champs d'espace de la culture,

à travers leurs médiatisations. Les diverses problématiques et approches

théoriques révèlent des enjeux complexes, qui sont au coeur des pratiques

d'appropriation et de diffusion d'une culture en mouvement.

Les auteurs ont ainsi privilégié, d'abord, une approche historique des

médias, depuis la Florence de Machiavel jusqu'à l'Espagne de la Guerre

civile, en passant par les Lumières. La pluralité des situations observées

historiquement renvoie à la diversité des médias aujourd'hui dans le

monde, dont l'étude des cas de la Corée du Sud et du Japon permet de

saisir certaines particularités.

L'étude des arts du corps chez les Gnawa, des danses du Tchad

ou du hip-hop permet de poursuivre l'exploration, qui se clôt avec l'art

audiovisuel, envisagé là encore dans sa diversité à travers le cinéma

mexicain, l'art contemporain dans MTV, une série télévisuelle américaine

célèbre, Six Feet Under , ou les problématiques du sous-titrage comme

traduction. La culture de la diversité médiatique est enfin interrogée quant

aux enjeux pour l'enseigner à travers le cas québécois.

L'unité de l'ouvrage se dégage de l'ampleur des points de vue

convoqués. La diversité, source de dispersion potentielle, devient ici le lieu

de la synthèse : l'approche de la culture est, par définition, contradictoire

avec une attitude monolithique.