Le grand écrivain espagnol Francisco de Quevedo (1580-1645),

l'un des plus fameux du Siècle d'Or, ne connaît sans doute

pas au sein du public français la notoriété que son impressionnante

production mérite pourtant. De récentes publications et

traductions témoignent néanmoins d'un intérêt toujours croissant

pour l'oeuvre foisonnante et polymorphe de cet ami de Lope

de Vega, détracteur de Góngora et héros des aventures colorées

de Pérez Reverte qui voit en lui un allié du Capitaine Alatriste,

faisant ainsi judicieusement cohabiter dans notre imaginaire un

Quevedo double, homme et personnage. Entre engagement politique,

intrigues de cour, préoccupations humanistes et querelles

littéraires, il écrivit des milliers de vers : satiriques (les plus

célèbres sans doute), mais aussi moraux, religieux, métaphysiques

aux côtés desquels se distinguent de somptueux poèmes

d'amour que de nombreux critiques s'accordent aujourd'hui à

considérer parmi les plus remarquables de la poésie castillane.

Virtuose et stupéfiante dans le maniement d'une langue dense,

nerveuse et conceptuelle, cette poésie, hantée par un sujet «je»

en quête de représentations, tend elle-même à confondre

l'homme et le personnage au sein d'un discours masquant au

moins autant qu'il dévoile une identité mouvante, inscrite dans

l'écriture elle-même. C'est ainsi que théoriquement consacrée à

la célébration de l'Aimée, la lyrique semble délaisser les traditionnels

paysages de l'amour pour se faire l'instrument d'une

démarche narcissique, de plus en plus tournée vers son propre

langage mais qui jamais ne prétend révéler l'auteur, par delà les

vers.