François Augiéras (1925-1971), écrivain et peintre, fascina assurément

ceux qui eurent la chance difficile de son amitié. Aventurier de l'esprit,

explorateur des corps, grand amoureux de l'âme, il concentra dans son

oeuvre ce que l'on a essentiellement retenu d'elle : un érotisme généralisé

et souvent scandaleux, un panthéisme anachronique, une pensée magique

et une agression intempestive face à toutes les formes de "dé-cadence"

et d'entropie nihiliste de notre civilisation occidentale. Son parcours,

souvent épineux, fut celui d'une ronce projetée dans un ordre cosmique

pour y retracer le motif de la Valeur. Ses fleurs et ses fruits devaient

annoncer l'ère des Nouveaux Nobles de la Terre. Sa modernité se situait

entre l'ancien immémorial et un futur de l'Homme Nouveau, réconcilié

avec le divin, la nature et le corps. L'Histoire a trop fortement connoté

ces termes ambigus pour que l'on puisse se dispenser d'interroger le désir

qui justifie leur reprise dans l'oeuvre et ce que recouvre leur insistance.

Parce qu'Augiéras incarna sans nul doute sa pensée, ses intuitions, ses

convictions dans la chair même de son existence, ses récits furent le plus

souvent interprétés sous l'angle autobiographique. Ce fut avec raison, mais

à condition de ne pas négliger combien ce Théâtre des Esprits installa ses

masques sur la scène du schème. Entre l'art et la vie, le schématisme de

l'imagination déconcerte radicalement la notion de modèle, d'imitation,

de représentation. Le caractère intermédiaire du schème, son balancement

entre l'Idée, l'Art et le Réel motivent cette étude susceptible de baliser

certains tours, détours et retours du cheminement de cette oeuvre-vie

dont on peut espérer que les épines, parfois cruelles et urticantes, sauront

accrocher et retenir cet homme de «l'Avenir» qu'appelait de ses voeux

celui qui se voulait le «successeur des artistes».