Lorsqu'Eisenstein s'empare des savoirs des formalistes russes,

la notion de film comme processus de création est à ses yeux au

croisement de ces savoirs encyclopédiques qui agissent en lui.

Eisenstein envisage le cinéma dans ses origines artistiques et pose

le montage comme un travail sur le sensible. Le montage n'est pas

une idée abstraite mais un travail ludique où l'impulsion du film se

fonde sur l'organique, l'éprouvé et la quête de l'extase, au sens de

sublime émotion de l'art.

Eisenstein a construit sa posture auctoriale autour de ces savoirs

comme enjeux dans la philosophie et dans l'histoire de l'art. Il a

produit des films libérés des codes, de représentations pour imposer

la pulsion, l'émotion, la force de l'image.

L'esthétique filmique n'est pas une problématique indépendante

de l'art et de la théorie. En Esthétique, la théorie est le produit

du mouvement de l'art et de la force de la vie. La théorie n'est

pas un savoir déclassé et dépassé, elle est branchée sur le nouveau,

le non-su, le récent, la légèreté de l'être ou la matrice de la forme.

La théorie incarne la vie pensante d'une époque, sinon elle n'a pas

d'objet.