La comédie en mouvement : avatars du genre comique au XXe siècle
Cet ouvrage interroge les modèles comiques majeurs qui ont inspiré le théâtre du
XX<sup>e</sup> siècle, en croisant les problématiques de l'histoire de la comédie et de la
réécriture. En amont, il traite des modèles canoniques antiques (Aristophane,
Plaute) et classiques (Molière), mais ne se limite pas à eux car il souhaite rendre
compte de la diversité des formes comiques théâtrales à travers les âges et
réécrites au XX<sup>e</sup> siècle (du modèle baroque de la comedy élisabéthaine à la comedia
du Siècle d'Or espagnol), en questionnant précisément les limites de la
définition de la comédie, ses frontières avec le drame au XVIII<sup>e</sup> siècle (de
Marivaux à John Gay), jusqu'aux formes plus mêlées du comique moderne (Jarry
et Tchekhov). Genre polymorphe d'une immense richesse, la comédie échappe
dès les origines à la codification stricte à laquelle est soumise la tragédie, et ses
modalités ont ainsi plus aisément varié au fil des siècles et des esthétiques. En
aval, sont mises au jour deux grandes constantes dans les mécanismes de
réécriture de la comédie : l'infléchissement de la tonalité comique et la
métathéâtralité. A côté de l'étude des «classiques» de la scène du XX<sup>e</sup> siècle
(Brecht, Montherlant, Anouilh, Césaire, Koltès), plus de la moitié de l'ouvrage
porte sur le théâtre de l'extrême contemporain (les années 1990-2000) ;
l'ensemble se révèle donc particulièrement novateur en proposant des analyses
de pièces peu explorées jusqu'ici par la critique.
