Si la vidéo est d'un usage courant à la télévision et dans la

pratique amateur depuis plusieurs décennies, sa mise en contact

avec des films tournés sur pellicules 16 ou 35 mm traditionnelles

est plus occasionnelle, tout en offrant de nouvelles possibilités

formelles. En conservant la texture particulière de la vidéo

dans un mélange et une confrontation des formats, un effet peut

se produire : l'«effet vidéo». Que peut l'apparition d'une telle

image, définie et lisible comme telle, quand elle est introduite

à l'intérieur d'une oeuvre de fiction ou de documentaire dont

le support de référence est le celluloïd ? La vidéo peut alors

produire une rupture dans son cours, qui est parfois formatrice

de sens, narrativement et/ou esthétiquement.

La matière de cet ouvrage est répartie en deux volumes. Le

second étudie les effets vidéo dérivés, les données des effets

vidéo primitifs ayant été perverties. La vidéo peut perdre alors

toute justification narrative à l'intérieur de l'oeuvre, et peut

infléchir par sa seule texture l'émotion du spectateur, pour

éventuellement «faire l'image» (pour reprendre l'expression

de Samuel Beckett). Enfin, en rendant sa nature instable, l'effet

vidéo peut se glisser dans les rimes d'une béance poétique.

Certains films de (notamment) David Cronenberg, David Lynch,

Abbas Kiarostami, Abel Ferrara, Wim Wenders, Chris Marker

et Jean-Daniel Pollet seront examinés dans ce second volume.