Desde el siglo XV se representan en España durante el Corpus Christi

obras de teatro que andando el tiempo se conocerán con el nombre

de autos sacramentales; progresivamente se irán estrechando

los lazos entre el diálogo y la exaltación de la Eucaristía. Teatro de

devoción, teatro didáctico, pero, teatro, esto es, una acción con personajes

capaces de emocionarnos, y será Calderón de la Barca, autor

que lleva el auto sacramental a su madurez, quien comprenderá que

el modo más seguro de reunir teología y tensión dramática es situar

a Cristo en el centro del conflicto, lo cual conlleva en su caso la presencia

casi continua del Pueblo Judío como actor de la Pasión.

Esta obra analiza en la primera parte la evolución de dicho personaje

alegórico durante dos siglos, teniendo en cuenta el peso del

contexto histórico y social español, y concretamente el papel desempeñado

por judíos y conversos en aquel período.

En la segunda se estudia la imagen de judíos y cristianos nuevos

en el auto sacramental calderoniano, prestándose particular atención

a los lazos que Calderón, poeta cortesano, mantiene con el poder, y a

las consecuencias que de ello se derivan.

Por último, la tercera parte se dedica a la dramaturgia propiamente

dicha: acción dramática, secuencias tipo, construcción y clases de

personajes, interpretación, vestuario..., a fin de dar la visión más

completa posible de la presencia de judíos y conversos en el teatro

del Corpus Christi.