À ses tout débuts, la photographie expérimente ses premiers procédés techniques... en prenant les fleurs comme sujets : c'est ce que fait l'Anglais Fox Talbot, dès 1839, avec ses « dessins photographiques » de végétaux. Et la modernité photographique, née dans les années 1920, offre aux Allemands Karl Blossfeldt ou Albert Renger-Patzsch, aux Américains Edward Weston ou Imogen Cunningham, l'occasion d'expérimenter avec leurs images florales l'importance de la forme photographique.

Les fleurs sont encore, dans la photographie contemporaine, l'occasion idéale de poursuivre ce rêve d'enchantement, par la forme et la matière végétales, d'un accomplissement artisanal ou symbolique de la photographie. Leur séduction graphique, leurs connotations sensuelles, voire sexuelles, leur force allégorique, leurs références picturales, se combinent en autant de vocabulaires visuels ou d'épanchements secrets, explorés ici avec désir et gourmandise par cinq artistes, persuadés eux aussi que le bonheur est dans les fleurs. Gilles Mora