La question des émotions représentées, exprimées ou provoquées

par l'art a été largement éclipsée par une modernité

qui dédaignait les problématiques «psychologisantes» et préférait

se centrer sur des interrogations formelles. La sortie de l'art de ce

moment formaliste, d'une part, et le développement des disciplines

scientifiques ayant les émotions pour objet, d'autre part, invitent

à ré-ouvrir le dossier des liens complexes et variés que les arts entretiennent

avec les affects en l'enrichissant de la contribution des

sciences cognitives et des théories psychologiques ou sociologiques

de la réception et de la lecture.

Ce dictionnaire fournit un outil unique et précieux pour cartographier

ce champ de recherche en plein essor, dessiner ses grandes

problématiques, présenter ses principaux théoriciens et rassembler

sa bibliographie. Son originalité tient au fait que la réflexion y est

toujours conduite à partir d'oeuvres d'art particulières, et soumise

à leur épreuve. Qu'il s'agisse des mécanismes complexes de l'immersion

fictionnelle, des processus de mise en commun collective

des émotions individuelles, de la responsabilité éthique de l'art, des

interactions entre l'ordre de la création et la logique des émotions,

il y a là autant de champs d'interrogations qui peuvent bénéficier

du riche apport interdisciplinaire des «sciences de l'affect», alors

même, que, dans l'autre sens, ces disciplines ont beaucoup à gagner à

se pencher sur des corpus artistiques, compris comme des dispositifs

de production, d'interrogation et de manipulation des affects.