Pieter Coecke van Aelst : la peinture, le dessin et la tapisserie à la Renaissance
Dans toute l'Europe de la Renaissance, Pieter Coecke van Aelst
(1502-1550) jouissait d'une grande renommée de dessinateur, de
peintre et d'éditeur de traités d'architecture. Les tapisseries splendides
qu'il conçut furent acquises par les plus grands amateurs du
temps - dont l'empereur Charles Quint, François I<sup>er</sup> en France,
Henri VIII en Angleterre et le grand duc Cosme I<sup>er</sup> de Médicis
en Toscane. Pieter Coecke n'est pas seulement admirable pour
la complexité et la qualité incomparable de ses tapisseries mais
aussi pour sa maîtrise d'une grande variété de techniques. Cet
ouvrage abondamment illustré propose une étude de son oeuvre
dans toutes ses composantes : des projets de tapisserie et des
vitraux aux peintures sur panneaux, aux gravures, dessins et traités
d'architecture.
Bien qu'il soit mort prématurément à quarante-huit ans, Pieter
Coecke fut l'un des plus grands artistes des anciens Pays-Bas au
XVI<sup>e</sup> siècle. Ses peintures et ses dessins, d'abord marqués par le
maniérisme anversois, évoluèrent sous l'influence du dessin de la
Renaissance italienne auquel il apporta une réponse enthousiaste,
qui ne fut pas sans influencer des générations postérieures
d'artistes. Cette monographie approfondie et complète - la seule
consacrée à Pieter Coecke van Aelst en français - analyse le
développement stylistique de l'artiste et son apport majeur au
corpus de chefs-d'oeuvre de la Renaissance flamande.
L'ouvrage réunit vingt tapisseries monumentales, la plupart
de leurs cartons et esquisses préparatoires, ainsi que sept peintures,
des dessins complémentaires et des documents imprimés.
La majorité des oeuvres reproduites a fait l'objet de nouvelles
prises de vues. Pieter Coecke van Aelst. La peinture, le dessin et la
tapisserie à la Renaissance propose une réévaluation complète du
travail de Pieter Coecke, qui vient confirmer la haute estime que
lui portaient ses contemporains et la large et durable influence
que son oeuvre a connue bien longtemps après sa disparition.
