Le terme gekiga se veut concurrent de

celui de manga pour marquer la naissance

d'un nouveau style de bande dessinée.

Tatsumi, créateur du terme, en retrace

l'historique dans L'Université du gekiga

(1968), un livre qui se compose également

d'une présentation de grands auteurs, de

la reproduction de quelques bandes dessinées

relevant du genre, et de conseils

pratiques. Gekiga contient l'idée de drame

( geki ) mais aussi, par analogie phonétique,

celle d'intensité, de violence, de force où

la dimension humaine s'incarne bien ; ga

vaut pour le dessin.

Sur les motivations des créateurs de l'Atelier

du gekiga, il témoigne :

«Nos aînés nous avaient enseigné que

la bande dessinée était comique, usant

d'ellipses, de déformations, d'amplification

des expressions ou des attitudes, de gags.

Il s'agissait de faire rire les lecteurs. Nous

ne voulions plus de cela. Au cinéma, on

voyait des films noirs, tel Les Diaboliques

d'Henri-Georges Clouzot, montrant les

peurs et la laideur humaines. Nous nous

sommes donc intéressés au rendu de la

réalité, contenant l'expression graphique

dans son style, développant à travers le

dessin ce que nous voulions faire entendre,

nous attachant aux mouvements, plaçant

sous les lumières du premier plan des personnages

en buste dont on pouvait alors

saisir les émotions sur le visage, cherchant

à rendre compte de leurs états psychologiques.

Nous nous adressions à des lecteurs

plus mûrs, en mesure de comprendre.»

Béatrice Maréchal