Au mystère de l'âme qui hantait le XIX^e siècle s'est substitué le culte d'un corps performant et parfait. La curiosité qui entoure aujourd'hui les écrits des partisans du training de l'acteur n'est à ce titre pas exempte d'équivoques. On y cherche les secrets de fabrication d'un corps-machine, prêt à l'emploi, on s'y satisfait de listes d'exercices. Mais le "vrai" training se reconnaît moins aux litres de sueur versés qu'à sa capacité à préparer l'acteur au "milieu-scène". Les techniques employées ne sont ni uniformes ni constantes, elles s'élaborent souvent dans le cadre d'une pédagogie individualisée conforme à des projets artistiques spécifiques. Le training vise bien sûr à doter le corps de certaines qualités (souplesse, dextérité, endurance...), mais il fournit avant tout une introduction à ce corps grâce à laquelle l'acteur entre dans un processus de conscience et de liberté.

Les contributions ici réunies, venues de divers champs, tentent de repérer les conditions d'un vrai training.

Carol Mûller