Dans cet essai, Catherine Grenier étudie le lien que l'oeuvre

de Jean-Michel Othoniel a toujours entretenu à la spiritualité et

à l'objet sacré. Depuis ses premiers travaux, l'artiste a eu recours

à des références religieuses, populaires ou savantes. Le voile

de Véronique, les reliquaires, les ex-voto, les parures votives ont

servi d'inspiration à des oeuvres qui évoquent le réel, le corps,

la relation, par le biais d'une forme souvent énigmatique et

cryptée. Les émotions les plus extrêmes, de la naissance à la mort,

sont glorifiées et spiritualisées dans ses fragiles objets à la beauté

troublante. Sous les apparences de la poésie de l'intime tout

d'abord, puis du décor et de la séduction lorsqu'il commence à

travailler le verre, un monde transparaît qui avoue ses blessures,

révèle son ambivalence et résiste à l'enchantement.

In her essay, Catherine Grenier studies the long-held relationship

between Jean-Michel Othoniel's work, spirituality and sacred

artefacts. Since his early work the artist has always appealed to

religious, popular and scholarly references. The Veil of Veronica,

reliquaries, ex-votos, and votive finery have all inspired his

exploration of the real, the body and their relationship, in often

enigmatic and coded forms. Life's most extreme emotions from

birth to death are glorified and spiritualised in fragile artefacts of

a disturbing beauty. Through the poetics of intimacy, then of décor

and seduction in his glass works, a world appears that confesses

its wounds, reveals its ambivalence and resists wonderment.