Premier mouvement global, préconisant le dépassement révolutionnaire

du musée et du système bourgeois de l'art séparé de la

vie, le Futurisme a été le modèle de toutes les avant-gardes qui ont

scandé la vie artistique et culturelle du XX^e siècle, qu'il s'agisse du

Dadaïsme, du Constructivisme ou du Surréalisme.

Annexant au domaine de la création artistique les méthodes les

plus modernes de la propagande publicitaire, exaltant la culture

de l'éphémère et du changement permanent, il a anticipé maintes

expériences de l'art moderne et contemporain.

Fondé par l'écrivain F.T. Marinetti, à Milan, en 1909, le Futurisme

a investi jusqu'en 1944, sans aucune distinction hiérarchique,

tous les domaines de la création humaine (poésie, littérature,

musique, peinture, sculpture, architecture, photographie,

cinéma, théâtre, danse, scénographie, récitation poétique, typographie,

radiophonie, urbanisme, mode, sports, cuisine, science,

arts décoratifs, érotisme, etc.), mais aussi les modèles du comportement

social et, d'une manière plus hasardeuse, l'engagement

politique.

Un siècle après la naissance du Futurisme, ce livre fait le bilan de

ce mouvement de renouvellement artistique, intellectuel, social et

politique en se penchant aussi sur la question maintes fois posée des

origines et des déviations dans la trajectoire des choix idéologiques

ou utopiques qui ont façonné et lourdement marqué l'histoire du

XX^e siècle.