Des clés et des repères pour tous ceux qui s'intéressent à l'art

La fin du XIX^e siècle, puis le XX^e siècle, voient émerger chez les artistes

une nouvelle conscience de leur rôle, qui les conduit à se rassembler.

Un groupe peut se fonder sur des bases très diverses : autour d'une

revue ( De Stijl ), d'une localité (Pont-Aven), d'une technique (le collage

pour Braque et Picasso), d'un thème (le futurisme) ou de pratiques

(le travail en plein air et en groupe pour les impressionnistes). Si elle

est le plus souvent revendiquée, cette complicité entre créateurs est

parfois déterminée par la critique, qui dégage des caractéristiques

communes à divers travaux. C'est à cette approche que convie cet

ouvrage. Les questions posées par les cubistes, les informels, les

minimalistes, les conceptuels ou les pointillistes côtoient celles, plus

récentes, du corps, de l'identité, du genre, de la postmodernité ou du

postcolonialisme. La présentation, chronologique, fournit une abondante documentation et, donne au lecteur des repères nécessaires à une meilleure appréhension de l'art contemporain.