Esthétique de la danse

Le danseur, le réel et l'expression

Paradoxale combinaison de

simplicité et de complexité, le

mouvement dansé soulève des

défis philosophiques que ce livre

tente de relever en examinant

les différentes définitions de

l'art, le fonctionnement et le

statut ontologique des propriétés

chorégraphiques, des processus

créatifs, de la notation, des représentations

scéniques. La danse est-elle

une expression naturelle ou un

art hermétique recouvrant une

déconcertante diversité d'oeuvres ?

Existe-t-il une frontière indépassable

entre la danse vécue par le danseur

et la danse vue par le spectateur ?

L'oeuvre de danse, unique malgré

ses multiples interprétations,

est-elle une entité abstraite ou

une incarnation concrète ? Un

produit fini ou un processus jamais

achevé ? Peut-on la comprendre

sans explication ? Nos émotions

répondent-elles à sa beauté ? Par

une analyse approfondie du concept

d'expression et des notions de

technique, de style, d'interprétation

juste et de signification, l'ouvrage

tente de répondre à ces questions

en défendant la thèse selon laquelle

la danse est « faite d'extériorité » ;

elle résulte moins d'une intention

intérieure et mystérieuse que d'une

série d'actions et d'interactions

conciliant la réceptivité et l'activité,

l'émotion et la compréhension, la

spontanéité et la délibération, la

contrainte et la liberté. Manifestation

éphémère de la complexité physique

et rationnelle de l'homme, la danse

témoigne de cette nature qui fait de

nous ce que nous sommes mais que

nous ne possédons pas.