Il n'est pas sûr que Glenn Gould eût su que faire

d'un psychanalyste. Mais un psychanalyste peut

apprendre de lui, et le faire passer au lecteur.

Apprendre, non pas la musique, mais quelque

chose sur la rencontre avec la musique, son écriture

et son interprétation.

Jean-Pierre Galloy suit dans les témoignages

écrits de Glenn Gould la trace de ses épreuves où,

à la limite de la folie, musique, corps et écriture

révèlent la fragilité de leurs liens.

Micky Boccara-Schmelzer amène les questions

qui, avec le pianiste, nous font repenser les conditions

de la création artistique.

Myriam Mitelman nous initie au secret de l'intimité

de Gould avec Bach, scellée autour du mystère

des Variations Goldberg et renouvelle notre vision

de Bach et de l'interprétation géniale qu'en a

donnée Glenn Gould.

Pierre Ebtinger reprend ces questions en ébauchant

une thèse sur le rapport de l'écriture musicale

à la fonction signifiante. Il situe ainsi les

fondements de l'invention que constitue l'oeuvre

de Glenn Gould.

Ce recueil est celui de quatre voix d'une plus large

conversation au sein du Centre d'études et de

recherche en clinique analytique (CERCLE) à

Strasbourg coordonné par Armand Zaloszyc.