Des années 1980 à 2000, la pièce monologuée est très présente sur

la scène française. Cet ouvrage montre comment ce phénomène artistique

trouve sa nécessité dans le besoin d'explorer une forme qui travaille la

relation directe acteur/spectateur. L'autre toujours présent dans la salle, l'est

aussi dans la parole même du monologueur qui incorpore à lui-même une

forme d'altérité absente. La dramaturgie de cette pièce monologuée

s'élabore en étudiant d'abord l'adresse, qui va de l'adresse à un élément

concret à l'adresse abstraite qui joue avec la frontière de la fiction. Le lien

à l'autre est ensuite observé dans le récit qui le met en scène, à travers le

système des paroles rapportées. Le monologue se définit ainsi comme le

théâtre mental d'un personnage immédiat peuplé de multiples présences de

l'autre fantasmées, le traitement du temps et de l'espace y trouvant des

caractéristiques propres. Cette étude dessine, malgré l'hétérogénéité des

pièces abordées, un tableau du monologue de la fin du XX^e siècle qui met

moins en scène un personnage en déroute, qu'une voix qui tente de

reconstruire une identité qui lui manque par un récit toujours incertain.

Cette difficulté fait du personnage de la pièce monologuée contemporaine

une figure spectrale, divisée entre l'immédiateté de son discours et un passé

qui ne cesse de faire retour, sans jamais être retrouvé.