Faire théâtre sous le signe de la recherche

Depuis une dizaine d'années, la recherche artistique, entendue comme recherche menée dans

les pratiques et non pas sur elles, est devenue l'objet d'un important débat européen, au croisement

du monde artistique et des institutions de l'enseignement supérieur. Cet ouvrage, issu d'un travail de

quatre années de recherche collective à l'Ecole nationale supérieure des arts et techniques du théâtre

(ENSATT), s'inscrit dans ce champ de questionnements en se centrant sur les pratiques théâtrales,

jusqu'ici bien moins explorées que les arts plastiques. Son objectif n'est pas de défendre un modèle

stabilisé de la recherche, mais d'interroger l'apparition et la prégnance historiques, depuis un siècle,

du lexique de la recherche dans les discours des artistes de la scène, et de comprendre les types de

pratiques qu'il recouvre.

Une enquête à la fois historique, épistémologique et esthétique est ainsi proposée sur ce que le

mot « recherche » veut dire dans diverses pratiques de création, d'expérimentation ou de laboratoire

scéniques. Quatre voies de compréhension de la recherche sont ici dégagées et examinées : le modèle

du laboratoire ; la recherche inhérente au travail de création scénique ; la « recherche-création » dans les écoles d'art et les universités ; la fabrique d'expériences pour le spectateur.

S'il ne saurait épuiser une très vaste question, cet ouvrage propose de poser quelques jalons essentiels à la clarification du dialogue entre artistes, enseignants d'écoles d'art et universitaires.