Pour être une star, «il ne faut pas nécessairement

"faire" quelque chose. Si votre nom est suffisamment

connu et si, de ce fait, vous attirez l'attention

des photographes, alors vous êtes une star.

Vous êtes différent de chacun d'entre nous, vous

êtes glamour... vous appartenez au Panthéon, vous

êtes un mythe.» Anthony Burgess.

C'est en ces termes que l'écrivain évoquait ces figures

de légendes - étoiles hollywoodiennes, monstres

sacrés, compositeurs de génie, hérauts du

Pop'Art, rock-star planétaires, divas de la mode,

égéries de la Nouvelle Vague... ou têtes couronnées

- immortalisées par le regard des photographes.

Ces icônes symbolisent et incarnent à elles seules la

couleur, l'âme et l'esprit d'une époque. En 1960, le

film de Fellini, La Dolce Vita, donne le ton et inaugure

l'avènement d'un âge d'or : quatre décennies

cultes, avant la déferlante de la presse à scandale.

Les photographes travaillaient alors sans téléobjectif

et immortalisaient en toute liberté, dans un climat

de confiance et de proximité, les icônes du

monde entier : de Charlie Chaplin à Marilyn Monroe,

d'Alain Delon à Jeanne Moreau, de Brigitte Bardot à

Sophia Loren, Grace Kelly, Mick Jagger, Elisabeth

Taylor, Marlon Brando, Maria Callas, Jackie

Kennedy-Onassis, Romy Schneider, Andy Wharol,

Dustin Hoffman ou Orson Welles...

Cet ouvrage en noir et blanc, de plus de 200 photos

d'icônes emblématiques des années 1960-1990,

nous propose de revivre aujourd'hui le rêve incarné

par ces êtres d'exception.