La création échappe naturellement à qui veut la comprendre.

Aussitôt tente-t-on de donner des explications que nous

manquons l'objet même de notre étude qui apparaît comme un

objet absolu impossible à atteindre. Le travail de la création est

alors véritablement une scène pulsionnelle et l'objet esthétique

interroge l'objet psychanalytique, d'où cette rencontre opérante

de la création et de la clinique psychanalytique. D'où aussi une

organisation de l'informe, du monstrueux qui est la matière même

de l'angoisse et qui trouve, dans la création, une surface de

composition.

Dans le processus de la création, il s'agit pour le sujet d'extraire du

cours du temps un motif ancien, de donner forme visible à une

présence dissimulée dans les plis de la mémoire et qui trouve

l'occasion, par le matériau plastique, d'une sortie remarquée en

terrain peu familier. Le «choc» de la rencontre sera à la mesure

de l'hétérogénéité des matériaux d'où émergeront de nouvelles

formes à partir de ces motifs anciens. Les objets de la culture sont

ainsi une représentation de notre «dedans psychique», chaque

oeuvre étant une secousse intérieure, une animation de la matière

par la psyché.

Cet ouvrage propose une réflexion sur la création par la rencontre

d'artistes et de psychanalystes, pour penser une métapsychologie

de la création. Sont analysés l'oeuvre picturale d'Henri Michaux, la

musique de Glenn Gould, les écrits de F. Klein, de Paul Claudel...