Georges Rousse : les incertitudes du regard, histoire d'une commande

«Chaque oeuvre de Georges Rousse nous invite à une
déambulation impossible.» Une distance infranchissable
sépare et unit tout à la fois l'espace que la photographie
fait apparaître et le lieu dont elle fixe l'image. Entre l'un et
l'autre, le regard du spectateur oscille, en quête de prises
qui lui permettraient de s'assurer. Ainsi, les «incertitudes
du regard» apparaissent-elles comme le fruit d'une recomposition
inédite de notre expérience du réel.
En cela, Georges Rousse s'inscrit, comme s'attache à le
montrer Damien Sausset, dans une démarche qui fait de la
photographie, non un instrument technique d'enregistrement
du réel, mais un matériau artistique à part entière.
La réalisation de la commande à Bastia, que Marcel Fortini
nous donne l'occasion de suivre, offrait l'opportunité de
pénétrer plus avant dans ce processus singulier de création.
Les réflexions de Georges Rousse sur son oeuvre, les
documents rares - aquarelles et polaroïds - qu'il a bien
voulu mettre à notre disposition, n'en rendent que plus
passionnante l'exploration.
S'ils nous permettent de décrypter une pratique artistique,
ils mettent également en valeur la magie d'une oeuvre
qui offre à notre imaginaire un voyage inépuisable.