Au départ, maraude désigne ce pillage que des soldats exerçaient

sans permission et quelquefois avec permission, puis le terme a visé

l'enlèvement furtif des productions de la terre, notamment le vol

des fruits sur la propriété d'autrui. Aujourd'hui, le mot semble s'être

retourné comme un gant puisque c'est de maraudes que se qualifient

elles-mêmes les tournées des Restos du coeur. Comment ceux qui

tentent d'apporter de l'aide aux personnes échouées hors de toute

propriété pourraient-ils être, eux, les maraudeurs ? Est-ce parce

que ces humanistes, ces bénévoles s'immiscent dans des vies, que la

misère prive justement de vie privée ?

À la question du genre de Maraudes , je ne peux répondre. Il pourrait

s'agir d'un scénario, d'un essai sur le geste cinématographique ou

d'un journal extime. Ce texte, et les images vidéos qu'il raconte, sont

nés dans l'urgence. Celle d'un oeil ouvert pour la première fois sur un

monde inconnu. Celui de la rue, de ceux qui y vivent. La rencontre

du cinéaste avec la marginalité est une révolution intime, dont

l'expression balance entre analyse politique et analyse personnelle.

Au centre, il y a un homme qui disparaît. Une première fois il y a

quatorze ans, quand il plaque tout, quand il «tombe dans la rue».

Une deuxième fois pendant la quête et l'enregistrement des images.

Alors que faire ? Reprendre la caméra, partir à la recherche des

souvenirs, réinvestir les lieux de l'histoire. Ne pas se défiler. Ou alors

abandonner lâchement. Le dire, l'écrire, le penser. Car un film, même

orphelin de son personnage, demeure une promesse faite au monde.