Infanticide et régicide, mutilations, viols, assassinats et actes de barbarie,

la violence se déploie sur la scène du théâtre européen depuis ses

origines. Fondatrice des grands mythes tragiques et bibliques, constitutive

d'une réflexion sur le pouvoir, l'individu et l'État, l'écriture

théâtrale de la violence questionne les enjeux de sa représentation et

de sa réception. Dramaturgie des limites, elle bouleverse les frontières

du représentable et contraint le spectateur - captif ou voyeur, critique

ou médusé - à endosser une posture active, mais ambivalente, à l'égard

du spectacle.

S'appuyant sur une analyse claire et détaillée du corpus au programme

de l'agrégation de Lettres 2011 (Shakespeare, Corneille, Sarah Kane,

Botho Strauss), le présent volume réfléchit aux spécificités de l'écriture

dramaturgique de la violence et de sa mise en scène, rapportées au

champ de l'éthique, de l'histoire culturelle, du politique et des médias.