Sortir de l'atelier et voyager. Dans son atelier, l'artiste ritualise ses actes et

invente ses mondes. Qu'en est-il lorsqu'il est dans la partance et qu'il

voyage ? Comment transfère-t-il l'expérience en oeuvre ? Son itinéraire au-dehors

dessine un parcours et une temporalité, un départ et un retour, une

topographie et une géographie où se mêlent l'extérieur et l'intime. Le

voyageur peut faire de son itinéraire une oeuvre. L'artiste peut aussi se faire

voyageur et déplacer, ou réinventer son atelier pour renouveler les formes de

son activité créatrice.

Depuis les années 1960, de nombreux créateurs considèrent que l'espace

pictural ne correspond plus à leur expérience du monde. Ils réalisent leurs

travaux dans des sites inaccessibles au public, importent des pratiques

artisanales, font travailler la nature à leur place, ou simplement marchent dans

le paysage et sculptent des itinéraires. Ce qui faisait l'expérience et le risque

du voyage dans les siècles passés est-il encore à l'ordre du jour ? Ou sommes-nous

passés à l'ère d'un tourisme généralisé en attente d'expériences

exotiques ? Le voyage peut-il encore faire oeuvre ?

La première partie de l'ouvrage traite de l'expérience ontologique et

littéraire du voyage. Puis, sont rassemblées de nombreuses études sur

différents artistes contemporains qui ont fait du voyage l'outil fondamental de

leur création. De plus, poésies, journaux et essais d'artistes viennent contribuer

à une poïétique du voyage.