Coca-Cola dans l'art
Depuis la naissance de «the coca-cola company»
le 29 janvier 1892, la bouteille et le logo de coca-cola
sont l'expression même de la diffusion mondiale des images.
Coca-cola est le champion jamais surpassé d'une communication
planétaire immuable, véhiculant un logo signifiant à lui seul
la vie, la fête, le féminin mais encore le dynamisme.
Il n'est donc pas étonnant que cette «image qui a changé
le monde» (selon le mot de laurent gervereau) ait influencé
l'art depuis plus d'un siècle.
À travers une centaine de documents, largement commentés
par le critique d'art Jean-Luc Chalumeau, ce livre nous permet
de constater à quel point la marque coca-cola a fasciné
certains artistes pop comme Peter Blake, Tom Wesselmann
et surtout Andy Warhol, ou participé - et dans ce cas
coca-cola n'a pas été le sujet principal de la composition,
mais sa présence s'y est intégrée parce qu'elle est
simplement partout - à un grand nombre d'oeuvres.
Et, force est de constater que même les premières affiches
publicitaires commandées, au-delà du message qu'elles
étaient censées évoquer, prenaient déjà l'allure de
véritables oeuvres d'art. C'est ainsi que des peintres et des
photographes ont représenté des publicités coca-cola
et que la marque continue encore aujourd'hui à faire appel
à des artistes contemporains pour véhiculer leur image.
La bouteille de coca cola semble être ainsi devenue une
icône significative du XX<sup>e</sup> siècle à l'égal du visage de marylin...
