À première vue, une perspective de lecture du théâtre

de Jean-Luc Lagarce, qui associe son théâtre à la joie,

contrevient aux idées reçues qui tendent à le spécialiser

au contraire dans la défaite de la vie vouée à la maladie

mortelle, aux malentendus qui briment la communication

entre les êtres, à une souffrance sans issue... Il ne s'agit

pas tant, ici, de considérer le théâtre de Lagarce comme

une illustration littérale de la joie, mais selon sa capacité

à travailler cette notion de joie. Et la source étymologique

du terme, signifiant «lien», à titre de premier indice,

peut nous inciter à rendre compte de tous les réseaux de

communication tressés entre les personnages, y compris

dans leurs failles (plutôt que leurs faillites, puisque d'une

manière ou d'une autre, il y a bien communication, il y

a bien transmission de sens, dans les failles mêmes des

discours qui fondent aussi tout leur dynamisme, failles

et sens confondus auxquels les personnages de Lagarce

ne sont ni sourds ni insensibles, même si les mots voient

souvent leur sens déplacé). Le théâtre de Lagarce met bel

et bien en travail la question du lien , cette source lexicale

et sémantique fondatrice de la joie. Gilles Deleuze dans

son Abécédaire , passant par Spinoza, Nietzsche, Foucault,

munit la joie de ses zones d'ombre et de lumière, dit la

joie et son opposé, dit comment et pourquoi. C'est ainsi,

semble-t-il, que nous pouvons, à partir de sa réflexion,

lire - questionner - le théâtre de Jean-Luc Lagarce. À la

lumière, aussi, de quelques autres, Pascal, Bergson, Rosset,

la joie est ici examinée, en particulier dans deux pièces :

Dernier remords avant l'oubli , et Juste la fin du monde.