Cet essai sous forme de notes ne prétend pas analyser de manière

exhaustive l'oeuvre de David Fincher, dont l'évocation de quelques

titres ( Seven, Fight Club, Zodiac, The Social Network, Panic Room,

Millenium, House of Cards... ) suffit à faire frémir les consciences

cinéphiles. Il s'agit plutôt d'une tentative d'approche de ses films à

travers des fragments d'images fixes. Cliché médico-légal, amateur

voire érotique, images d'archives, albums de famille : la photographie

se décline, dans le cinéma de Fincher, sous sa forme la plus évidente,

appelant implicitement la mémoire des grands photographes

contemporains (Witkin, Hido, Arbus...). Largement tournée vers les

images de synthèse, l'oeuvre du réalisateur américain est travaillée

en profondeur par une fascination aiguë pour l'image argentique. Que

nous disent ces lambeaux de photographies, convoqués d'un film

à l'autre, de sa conception du monde et de la représentation ? À la

manière de l'archéologue, Nathan Réra sonde ces strates d'images

immobiles en pénétrant leur chair ardente, en essayant d'en dénouer

les secrets et les ombres. Car si «la photo elle-même n'est en rien

animée» comme l'écrit Roland Barthes, «elle [nous] anime : c'est ce

que fait toute aventure».