1945-1949. Repartir à zéro, comme si la peinture n'avait jamais existé

propose d'explorer le foisonnement de la création dans l'immédiate

après-guerre en réunissant une sélection riche de près de deux cents

oeuvres - tableaux, sculptures, arts graphiques et photographies -

d'artistes de grand renom, mis en regard avec des talents moins célébrés

aujourd'hui.

Au-delà des recherches menées dans les centres artistiques de New

York, où dominent Willem De Kooning, Barnett Newman, Jackson

Pollock, Mark Rothko, et de Paris où se distinguent des tempéraments

aussi divers que Jean Dubuffet, Jean Fautrier, Hans Hartung,

Pierre Soulages, Nicolas de Staël, cet ouvrage met en valeur une géographie

plus diversifiée en présentant les oeuvres d'autres artistes

européens, dont Asger Jorn et le groupe CoBrA, les post-surréalistes

polonais ou tchèques, Carl Buchheister à Hanovre, Lucio Fontana à

Milan, Antoni Tàpies à Barcelone, mais aussi américains de la côte

Ouest des États-Unis (notamment les jeunes expérimentaux de San

Francisco, comme Frank Lobdell ou Sam Francis) et canadiens (avec

le groupe des Automatistes, autour de Jean-Paul Riopelle).

Ce qui rassemble ces artistes dans l'immédiate après-guerre est le

sentiment de devoir repartir à zéro, de refonder un art affranchi des

idéologies qui avaient accompagné la création artistique depuis le

début du XX^e siècle.