Peintre et décorateur de théâtre, figure centrale du Salon de la Jeune Peinture dans

les années 60, critique impitoyable de ses contemporains et de son époque, Gilles

Aillaud associe également son nom aux spectacles de Klaus Michael Gruber et de

Jean Jourdheuil en Allemagne et en France.

Dès le milieu des années 60, il représente sur ses toiles des animaux enfermés

dans des cages, des enclos, des verrières ou derrière des grilles.

«À l'intérieur de chacune de ces représentations, une mécanique d'auto-destruction

- ou d'autodérision - opère avec une inflexible obstination.

Ces animaux renvoient à l'idée de la nature première, vierge, sauvage.

Les lieux où ils se trouvent imposent la présence d'un dispositif

humain qui, tout en procurant aux bêtes un relatif confort,

rend manifeste qu'ils sont en exil dans des espaces confinés

qui ne ressemblent que très imparfaitement à ceux dans

lesquels elles auraient dû vivre. [...]

Un peintre qui montre des animaux qui furent

sauvages dans leurs cages ne montrerait-il pas par

cette métaphore des artistes qui devraient être

furieux dans leurs espaces clos ? Fausse

sauvagerie, fausse colère.»

Philippe Dagen , conseiller scientifique

de l'exposition.

Cette rétrospective est la première

exposition consacrée à l'artiste

depuis sa disparition en 2005.

Elle présente une trentaine

de tableaux, dont certains,

inédits, proviennent de

collections privées italiennes,

et de nombreux dessins.

Sous la direction

de Philippe Dagen,

le catalogue rassemble

aussi des témoignages

de Pierre Buraglio,

de Luc Bondy, de Netta

Vespignani, et des

textes de Gilles Aillaud.