"Réalité virtuelle", "Corps virtuel"... Ces expressions, il nous

semble les connaître. Elles peuplent notre environnement sonore,

médiatique, culturel, comme pour nous préparer à un état

inéluctable vers lequel la technique nous précipite. Et pourtant.

Pourtant, il demeure une impossibilité à imaginer ce que serait

notre corps une fois débarrassé de la pesanteur, de la maladresse,

de la finitude, de la corruption, en un mot débarrassé de

sa "chair", qui n'est pas réductible à de la "viande", fut-elle

connectée, bio-assistée ou numérisée.

Alain Milon nous explique cet embarras en décortiquant

pour nous ce qu'est et ce que n'est pas le virtuel. Car ce que

ne voient pas certains thuriféraires de la cyberculture, c'est que

le virtuel ne s'oppose pas au réel mais indique ce qui, en lui,

est possible.

Loin de toute démagogie moderniste comme de tout lamento

anti-moderne, Alain Milon montre comment, de Sterlac à Orlan,

en passant par Cronenberg ou les frères Wachowski, nombre

d'artistes contemporains manquent le corps en travaillant sur

la technique. Ce qui suppose de reconnaître que ce n'est pas

l'effacement des limites du corps mais leur authentique prise

en compte qui permet d'en développer les potentialités,

avec le virtuel.