Le discours économique s'immisce tous les jours

davantage dans le monde de la culture, parfois au

détriment de ce qui constitue la culture elle-même. Il

importe donc, pour les professionnels de ce secteur, de

comprendre les implications de la logique économique

dans le domaine des arts et de la culture et de s'approprier

ses codes pour la maîtriser.

Cet ouvrage présente les principaux modes de raisonnement

de la logique économique et de l'intervention

publique. Un autre mécanisme, fondé sur le don,

s'exerce sur chacun des domaines de la culture (arts de

la scène, patrimoine, arts plastiques, livre, musique

enregistrée, cinéma) qui font ici l'objet d'une analyse

spécifique. Ces derniers connaissent actuellement des

bouleversements considérables, liés notamment aux

développements des technologies de l'information et de

la communication, induisant de nouveaux modèles économiques

comme la longue traîne ou le crowdfunding.

À une époque où les théâtres, les bibliothèques et les

musées sont de moins en moins souvent administrés

par des artistes ou des scientifiques, où la culture, dans

son ensemble, est pensée à partir de l'«économie de la

créativité», il importe plus que jamais de s'interroger

sur l'évolution de l'ensemble de ce secteur constitutif

de notre humanité.