La première moitié du XX^e siècle est marquée par de profonds

bouleversements - développement des techniques, guerres

mondiales, révolutions scientifiques, énergie atomique,

psychanalyse - qui ébranlent les certitudes et les valeurs des

siècles précédents.

Les artistes ne se contentent plus de refléter les ruptures et

les révolutions de leur époque, mais les devancent et les assument

à travers la mise en question des normes de la figuration - aussi

bien la forme que la couleur. Cette restructuration donne

naissance à de multiples mouvements esthétiques.

L'Art moderne analyse les mouvements les plus connus en

peinture, en sculpture et en architecture - le fauvisme, le cubisme,

l'expressionnisme, l'abstraction, le futurisme, le surréalisme,

le constructivisme - mais aussi des tendances plus discrètes à

l'époque telles que le réalisme magique ou la Nouvelle Objectivité.

Des encadrés biographiques et des légendes d'oeuvres mettent

en valeur la singularité des grandes personnalités - Picasso,

Kandinsky, Matisse - dont les recherches auront une influence

fondamentale sur l'art de la seconde moitié du XX^e siècle.