Depuis dix ans, le numérique et les petites caméras

ont commencé à révolutionner le cinéma aussi

bien sur le plan technique qu'esthétique. Du film

d'auteur américain au documentaire chinois (et réciproquement),

en passant par l'art et essai français,

la Haute Définition et la mini-DV permettent de

tourner moins cher, plus vite et surtout autrement.

D'abord utilisées pour des reportages ou des journaux

intimes, à présent elles servent aussi de somptueux

films de fiction.

Ce cinéma du XXI^e siècle alimente un large débat

sur l'essence du 7^e art, qui passionne autant les

metteurs en scène et les directeurs de la photographie

que les cinéphiles et les théoriciens. Ce sont

ces enjeux et cette histoire qu'aborde cet ouvrage,

en s'appuyant sur l'analyse des films de créateurs tels

qu'Alain Cavalier, Lars Von Trier, Abbas Kiarostami,

David Lynch, Claude Miller, Pedro Costa ou Nuri Bilge

Ceylan qui, tous, renouvellent le langage et la nature

même de l'expression cinématographique.