Le réalisme est la grande question posée au cinéma pour penser

sa mutation vers le tout numérique. Le futur du cinéma passe par la

création de mondes virtuels ou par l'imitation en images de synthèse

du monde tel que nous l'avait révélé l'image photographique.

Est-ce pour autant la mort du cinéma, ou tout au moins d'un certain

cinéma ? Ou bien les images de synthèse sont-elles capables de

proposer une nouvelle forme de réalisme ?

Partant de l'idée d'André Bazin selon laquelle ce qui caractérise le

cinéma, c'est sa capacité à reproduire le monde, l'hypothèse du livre

est qu'à l'ère numérique, le cinéma perpétue ses processus fondamentaux

: capturer la réalité, documenter le monde et saisir le flux

du temps dans l'image. Face au devenir d'un cinéma du tout virtuel,

à gros budget, à effets spéciaux spectaculaires, apparaît un cinéma

qui joue avec tous les formats, qui mélange l'image professionnelle

et l'image amateur, à la frontière entre fiction et documentaire, diffusé

non seulement en salles, mais aussi par des galeries, les

musées et sur les pages du web. Le pari d'Angel Quintana est que le

numérique, loin de menacer l'ontologie du cinéma, en renouvelle les

possibilités comme art réaliste.