L'acteur est le corps même du spectacle vivant. Il est le

muscle, le coeur et le soufle qui donnent vie à ce rite

social, étrange et irréel, le jeu dramatique, à travers lequel

nous nous regardons exister. Il est en même temps l'héritier des

chamanes et magiciens dont

l'art, depuis les origines, contribuait

à construire et maintenir

la cohésion sociale. La question

du corps et de son poids

dans le simulacre n'est pas une

petite question : elle nous

conduit à nous interroger sur

les prémices de la fiction, les

rites.

L'auteur a cherché des réponses

à des questions qui passent par

le jeu de l'acteur : qu'est-ce

que la scène profane doit aux

représentations du Sacré ;

quelle est sa filiation avec les

rites ? Pourquoi y a-t-il un

décalage du théâtre européen

par rapport aux traditions

corporelles du théâtre asiatique ?

quelle est la chaîne des

causes qui transformèrent les

«jeux scéniques» de l'antiquité

en théâtre textuel (alphabétique

et dialogué) ? et enfin,

quel fut, chez les réformistes du

siècle passé, le besoin de

«remodelage» du comédien,

faisant évoluer l'interprête vers

l'acteur-créateur, voire vers

l'actant de la performance ?