«C'est en prêtant son corps au monde

que le peintre change le monde en peinture.»

Maurice Merleau Ponty

L'oeil et l'esprit

Gallimard, 1964

Voilà qui sera dit : la photographie

n'aurait aucune dette à l'égard de ce qui pourrait

s'appeler une histoire de la vue. Et pourtant combien

d'analyses passionnantes ne peuvent s'empêcher de s'y

référer sans toutefois effleurer peu ou prou la question

de l'investissement corporel dans l'acte même de photographier.

Mais si la plupart du temps cette revendication

n'est au service que de l'acceptation de la photographie

dans la sphère artistique - toute production artistique

étant le résultat d'une plongée du corps dans une mise

en oeuvre singulière - parfois elle aborde de manière

plus fine et perspicace les modes et les outils du relationnel

dans la nécessité de créer. Alors, le but de faire

s'efface devant le désir de découvrir et le corps devient

l'appareil investi de toutes les fonctions permises.

Sentir, ressentir, toucher, éprouver, percevoir,

s'aper-cevoir peuvent se décliner sémantiquement sans

jamais traduire ce qu'une image peut suggérer de ce

corps à corps avec l'espace et le temps, sans jamais

atteindre ce que l'image photographique peut révéler

de cette relation sensitive sans laquelle la photographie

n'aurait aucun regard porté sur elle. Mais, si

«avant d'utiliser la pellicule sensible de son appareil

pour recevoir l'image du monde, c'est le photographe...