Au Japon, la manière d'habiter, de vivre l'espace,

et la nature même de ces espaces, c'est-à-dire la

spatialité, a longtemps surpris et fasciné le visiteur

occidental. Aujourd'hui, la spatialité japonaise se

caractérise par une grande diversité de formes

architecturales, par le désordre apparent de ses

métropoles, autant que par la résilience de lieux et

de pratiques traditionnels. Depuis l'Antiquité, des

dispositifs spatiaux, des expressions puis, plus

récemment, des notions théoriques et des discours

architecturaux ont été mis en place pour définir

cette culture de l'espace et les particularismes de

cette spatialité.

Du point de vue de l'architecte, de l'historien, du

géographe, de l'anthropologue ou du philosophe,

ce livre présente la spatialité japonaise selon les

dispositifs et notions qui lui sont propres. En

suivant le cours de l'histoire, des mythes et

croyances du folklore japonais, depuis la géomancie

des villes anciennes jusqu'à l'architecture et

l'urbanisme contemporains, ce livre fait apparaître

la spatialité sous ses différentes formes : de la

manière de s'asseoir ou de l'aménagement des

jardins, du pavillon de thé, de l'architecture

religieuse et monumentale...

L'ouvrage séduira l'amateur d'architecture et de

culture japonaise, l'esthète et le bricoleur, le savant

comme le bâtisseur, désireux de comprendre les

mécanismes mis en oeuvre dans la construction et la

production de l'espace au Japon.