La perception ordinaire, celle de l'oeil en situation, toujours mobile et

affecté, avance à tâtons et se ménage progressivement un espace en

multipliant différentes vues du monde, non superposables et disjointes.

À l'inverse, il semble que l'objectif de la caméra capte une

représentation stable, déployée et à distance - un objet entièrement

offert au regard souverain du spectateur. Toutefois, opposer ainsi le

naturel de l'oeil au mécanisme objectivant de l'objectif serait

méconnaître cette alchimie particulière d'art et de science qui opère

dans une véritable oeuvre cinématographique. Le style d'un cinéaste

devra être, par et malgré le dispositif d'enregistrement, une question

non pas d'optique mais de perception. À charge alors aux théories

perceptives d'en rendre compte, et à notre étude de justifier, de

développer et de limiter la pertinence d'une psychologie de l'art

cinématographique.

Dans quelle mesure la psychologie de la perception est-elle susceptible

d'éclairer le style cinématographique ? Et, à l'inverse, le cinéma a-t-il

pu faire évoluer les conceptions de l'acte perceptif ? En un surprenant

parallélisme, théories perceptives et styles cinématographiques

semblent rejouer le même drame, qui tantôt assimile et tantôt

distingue l'oeil et l'objectif.