Collections et marché de l'art en France : 1789-1848

Les bouleversements politiques et sociaux dont la France fut le
centre entre 1789 et 1848 n'ont pas été sans influencer l'histoire du
goût. C'est dans cette époque charnière de l'histoire de la culture
européenne que s'organise le système moderne du marché de l'art,
mais aussi que se transforme, plus ou moins radicalement selon les
lieux, la conception même de l'héritage artistique. Ce mouvement
allait aboutir à la constitution des principales collections publiques
d'Europe, tandis que le modèle traditionnel du collectionnisme
patricien se trouvait ébranlé dans ses fondements, faisant place à des
collections privées d'un genre nouveau.
Bien qu'il n'existe à ce jour aucune synthèse sur l'histoire du
goût durant cette période, les études contribuant à la connaissance
de la question se sont multipliées ces dernières années. Sans prétendre
établir un bilan exhaustif, ces actes rassemblent vingt-six
contributions de spécialistes d'horizons divers autour de trois thématiques
principales : - la circulation des oeuvres d'art : organisation,
pratiques et enjeux ; - marchands et collectionneurs ; - Paris et
l'Europe : mouvement des modes, diffusion des connaissances.
Cet ouvrage d'histoire sociale de l'art offre des pistes de
réflexion et des matériaux nouveaux sur le statut et la forme des collections,
sur les acteurs et le fonctionnement du marché de l'art, et,
plus généralement, sur les pratiques culturelles et sur les échelles de
valeur au tournant des XVIII<sup>e</sup> et XIX<sup>e</sup> siècles.