Une femme-licorne, une mante

religieuse mécanique ou encore

une machine à peindre l'étreinte

amoureuse, des images de l'intérieur d'un

corps impressionnant le spectateur, une artiste

se couvrant de sang, de plumes, de fleurs ou

de boue, des images pornographiques brodées

sur toile, de gigantesques araignées : autant

de représentations qui suscitent, par leur

singularité, un questionnement sur l'identité.

Ces oeuvres de Rebecca Horn, Mona Hatoum,

Ana Mendieta, Ghada Amer et Louise

Bourgeois, réalisées entre les années 1970

et le début du XXI^e siècle, permettent de réévaluer des évidences et de voir

comment le «naturel» ou l'«essence» peuvent masquer une construction

du mythe.

L'hybridité et la métamorphose sont au coeur de nombreux mythes grecs :

les viriles Amazones, Danaé fécondée par une pluie d'or, l'accouplement

de Léda et d'un cygne, Daphné prenant racine, Arachné devenue animal...

Nous assistons à un travail du mythe dans l'art contemporain, entre

reconduction et opérations de déplacement.

Être une artiste et une femme, avec comme ligne d'horizon de «prêter son

corps au mythe».