Théâtre et intermédialité propose une première application

en français, à grande échelle et sur des objets variés - analyses

de spectacles, modes de production, discours théoriques -

des concepts intermédiaux, ou de concepts repris par

l'intermédialité, à l'univers du théâtre.

Si les études intermédiales, qui sont nées dans le sillage de la

«révolution numérique», ont à peine trente ans, les processus

qu'elles contribuent à mettre au jour remontent bien au-delà

de cette dernière vague technologique majeure. Le théâtre en

offre une très bonne illustration. Art deux fois millénaire, le

théâtre est l'une des pratiques intermédiales les plus anciennes

et les plus connues.

L'intermédialité désigne à la fois un objet, une dynamique

et une approche. Comme objet, elle concerne les relations

complexes, foisonnantes, instables, polymorphes entre les

médias. Cela touche autant des valeurs, des protocoles, des

savoirs que des technologies qui passent ainsi, selon les modalités

les plus diverses, d'un contexte médial à un autre. Comme

dynamique, l'intermédialité est ce qui permet l'évolution, la

création et le repositionnement continuel des médias, parfois

aussi leur disparition : la dynamique intermédiale produit aussi

des résidus (qu'on pense à la machine à écrire). Il découle de

cela la nécessité d'une approche originale susceptible de mieux

comprendre cet objet et cette dynamique. Les dix-neuf articles

de cet ouvrage, en même temps qu'ils explorent le théâtre

selon une perspective intermédiale, montrent bien la diversité

des phénomènes intermédiaux et des approches qu'on peut en

avoir au théâtre comme dans d'autres pratiques.