Jusqu'aux Herbes folles , son dernier film en date,

Resnais a toujours refusé d'adapter des romans tout en ne

travaillant, durant de nombreuses années, qu'avec des écrivains

avant tout romanciers. Premier de ses films à avoir été écrit par

un dramaturge de formation, Providence (1977) met pourtant

en scène un vieil écrivain malade et alcoolique en train

d'imaginer les scènes tour à tour horrifiques et comiques d'un

ultime roman dont les héros ne sont autres que ses proches.

Ce paradoxe fonde le présent essai, centré sur un film

d'une rare exactitude en matière de création littéraire et dont

la structure en diptyque met à nu les rapports entre fiction et

réalité, révèle les profondes affinités qu'entretiennent

l'écriture, la peur et le suicide.

Réhabilitant la notion de «cinéma littéraire» tout en

faisant éclater le cadre trop réducteur de l'adaptation, cet

ouvrage explore les liens plus intimes existant entre les livres

et les films. C'est ainsi que le cinéma romanesque d'Alain

Resnais permet de relire Proust, Joyce, Kafka, Virginia Woolf et

bien d'autres auteurs fondamentaux de la modernité qui, à leur

tour, permettent de regarder autrement des films tels que

Providence, Hiroshima mon amour ou Je t'aime je t'aime...