Un titre emblématique pour cette première monographie en français

de l'artiste portugais Alexandre Farto - alias Vhils - qui, en sculptant

des portraits d'anonymes sur des murs dégradés de nos villes

contemporaines, cherche non seulement à donner une seconde vie à ces

supports délaissés, mais aussi à mettre en lumière de simples citoyens

malmenés par une société qui évolue à toute vitesse en les laissant de

côté. Pour retourner ainsi ce processus d'effacement programmé, celui

des choses et des êtres, Vhils a exploré une nouvelle voie créative. Non

plus, comme le graffeur qu'il a été, se servir du mur comme simple

support, mais recourir à sa substance même. Non plus la bombe

aérosol mais le burin, le marteau-piqueur, voire l'explosif, pour révéler

successivement les différentes couches qui se cachent sous la surface et

faire émerger des figures humaines en creux et en volume.

Mais Vhils travaille également en intérieur, délaissant alors le mur

pour le métal, le bois, le polystyrène ou le liège, expérimentant à

chaque fois une nouvelle technique jusqu'à érafler au laser la «croûte»

de dizaines d'affiches publicitaires superposées pour créer d'étranges

palimpsestes modernes d'où surgissent là encore, des silhouettes

urbaines et des visages. Autant de formes et d'oeuvres qui disent toutes

les liens évidents et subtils qui régissent les rapports d'une ville avec

ses habitants, et la nécessité de préserver, dans «le bruit et la fureur»,

notre part d'humanité.