Lorsque l'on traite de l'architecture du corps humain dans une école d'architecture,

le renvoi à une logique cohérente de «l'art de construire» se pose

comme une évidence. Construction logique et non banalement mimétique,

conceptuellement efficace, pour situer la place qu'occupe la machine humaine

dans le parcours de l'évolution et, à partir de là, en recueillir toute la

complexité du signe.

Cet album recueille le matériel didactique d'étudiants de l'Ecole d'architecture

de Lausanne. Champ libre leur a été laissé quant au choix du sujet, même

si, fatalement, le répertoire dominant prend sa source dans l'iconographie

picturale. La préoccupation majeure des étudiants a consisté à donner forme

à une pose statiquement péremptoire, en s'appuyant sur des iconographies

conséquentes, ou encore à donner sens à l'instant temporel, cueilli dans le

geste dynamique. Dans les deux cas le squelette en amplifie la signification.

La technique a consisté en une pose minimale de couches de blanc sur le

fond noir de l'ombre, unifiée pour tous les étudiants, afin de rendre le travail

comparable dans son ensemble. Les squelettes ont été dessinés et peints en

grandeur nature sur un support constitué d'une planche de bois, afin d'en accentuer

l'aspect émotionnel.

Le résultat est éloquent : une danse macabre à la fois drôle et tragique, qui

nous renvoie à la perpétuelle question de la représentation. Trois textes introductifs

offrent des clés pour y répondre.