Avec Israel Galván, la danse flamenca s'engage sur le terrain de

la performance conçue comme un "processus". Elle devient une

"proposition", "une création en acte".

Depuis 1998, avec le spectacle ¡ Mira ! Los zapatos rojos , premier

jalon de sa collaboration avec le plasticien Pedro G. Romero,

le solo s'impose à Israel Galván comme une nécessité d'être

devant l'héritage flamenco qu'il porte en lui. Il le ramène au

fondement éthique du flamenco, una forma de ser , autrement dit

un mode d'être. Défiant toute posture artistique, il s'agit d'une

mise en jeu de soi au travers du geste vocal ou dansé. A l'écoute

de cette pratique, Israel Galván réévalue la danse flamenca

dans sa conception de numéro, élaborée à l'époque des cafés

cantantes (cafés concerts), encore présente aujourd'hui dans

le cuadro flamenco (spectacle à numéros chantés, dansés et

instrumentaux).

Israel Galván de los Reyes (Séville, 1973) apprend la danse dès

l'enfance avec son père, le danseur José Galván, et sa mère,

la danseuse Eugenia de los Reyes. En 1994, il entre dans la

Compañía Andaluza de Danza dirigée par Mario Maya. Dès 1998,

Israel Galván présente ses propres créations. Une trajectoire

peu commune commence, jalonnée par l'obtention des prix les

plus prestigieux du flamenco et de la danse. En 2005, il reçoit

le Premio nacional de Danza - domaine de la création - attribué

par le ministère de la Culture espagnole "pour sa capacité à

générer dans un art tel que le flamenco une création nouvelle

sans oublier les véritables racines qui l'ont nourri jusqu'à nos

jours, et qui le constituent comme un genre universel". Dix

créations voient le jour entre 1998 et 2008. Elles définissent une

étape fondamentale dans l'évolution de la danse et de la création

chorégraphique flamenca.