Comment le cinématographe Lumière, simple attraction foraine

à l'origine, en vint-il si tôt à s'apparenter aux arts ? Il fallut que la

modernité reconnaisse en ceux-ci la prépondérance du matériau

pour que le film se révèle puissance d'extériorisation sensorielle

d'aspirations inouïes. Il convient alors de repenser le statut du

décor, de l'acteur, du costume, du cadre, du montage, de la lumière

et du son, comme relevant d'une transformation du matériau émancipé

de la contrainte discursive. De là le déplacement d'accent du

rhétorique au poétique, et le dépassement du dualisme esthétique-éthique

en faveur d'un jeu interne appelé écriture , où sont indissociables

les composantes structurelles : matériau, technique, discours,

éthique, rhétorique et poétique. L'action directe de l'esprit

est donc requise, afin de plier le matériau à un dessein excédant les

possibilités du logos : souffle sur matière , dont les effets surpassent

toute prévisibilité de critère scénaristique. D'où pellicule ensorcelée ,

selon l'expression de Robert Bresson, qui a si bien su faire

entrevoir l'enjeu de l'écriture cinématographique. Sont minutieusement

interrogées à tous ces égards des oeuvres représentatives prélevées

dans l'histoire mondiale du cinéma.