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De fait, la pensée du fondateur du Théâtre d'Art de Moscou se manifeste ici à l'état naissant et sans l'habillage romanesque caractéristique de La Formation de l'acteur ou de La Construction du personnage. Dans les Notes artistiques, ce n'est pas Tortsov, le double fictif du grand artiste et pédagogue qui s'exprime, mais directement Stanislavski. A travers la diversité des fragments - sur l'acteur, le jeu, la mise en scène, la troupe, les auteurs, le répertoire, les relations avec Nemirovitch-Dantcheko, Craig, Maeterlinck ou la critique... - l'autoportrait psychologique, moral et artistique de Stanislavski s'élabore par petites touches.

Impression d'intimité encore renforcée par le fait que ces Notes artistiques, contrairement à la plupart des autres ouvrages du même auteur, ont été traduites directement du russe à partir de la deuxième édition des Oeuvres complètes actuellement en cours d'achèvement à Moscou sous la direction d'Anatoli Smelianski. Nul doute qu'ainsi restituée à son authenticité et à son immédiateté, la pensée de Stanislavski, qui n'a cessé depuis presque un siècle de nourrir le théâtre, apparaisse dans toute sa radicalité et dans son immarcescible nouveauté.