Les années 1960 sont, dans les arts «plastiques», d'une richesse

étonnante : cela va du Nouveau Réalisme à Supports/Surfaces en passant par

la fin de l'expressionnisme abstrait, le Pop Art (anglais et américain), Fluxus,

l'Op Art et le cinétisme, le minimalisme, l' Arte povera italien, l'art conceptuel,

l'hyperréalisme, le Land Art et l'art corporel - sans oublier nombre d'oeuvres

inclassables.

À partir de 1964 (le grand prix de la Biennale de Venise reçu par

Rauschenberg provoque un scandale), Paris perd sa place de «capitale des

arts», mais sans le reconnaître... Les nouveaux courants viennent de New

York, pendant que Paris s'acharne à défendre et exporter sa célèbre «école»,

qui n'intéresse plus grand monde... Tous ces mouvements, en concurrence,

assurent le passage d'un art moderne -qui propose des innovations

stylistiques en respectant les supports classiques et un principe d'expression

subjective- à un art contemporain -qui abandonne les supports et les

catégories (peinture, sculpture) classiques, n'implique pas d'authenticité

personnelle dans la mise en forme, et cherche inlassablement à redéfinir, dans

sa plus grande généralité possible, ce que l'on peut nommer «art». L'ouvrage

rappelle les fondements, élaborés voilà quarante ans, de cet art contemporain

qui provoque périodiquement des polémiques.

Ce Journal de l'art des années 1960 offre une analyse synthétique et des

informations sur la décennie à destination d'un public jeune qui la connaît peu

ou mal, et de tous ceux qui voudront se rafraîchir la mémoire et appréhender

la complexité de cette période.